ثبت نام

    ورود    

     
Skip Navigation Links
صفحه اصلی
استان ماExpand استان ما
اطلاع رسانيExpand اطلاع رساني
هنرمندانExpand هنرمندان
منابع محتواييExpand منابع محتوايي
اتاق فكرExpand اتاق فكر
فعاليت هاExpand فعاليت ها
تولیدات حوزهExpand تولیدات حوزه
ارتباط با ماExpand ارتباط با ما
::خدمات میز خدمت حوزه هنری::
تاریخ انتشار  :  08:50 صبح ۱۳۹۲/۷/۸
تعداد بازدید  :  2776
Print
   
مصاحبه با امیر بشیری درباره موسیقی دراماتیک

از پدیده های جشنواره ای که سال گذشته برگزار شد، موسیقی امیر بشیری برای نمایش «زوو» به کارگردانی افسانه محمدی بود. عصر یک روز تابستانی اما در هوایی بهاری، با امیر بشیری به گفتگو نشستیم.

نت های به خواب رفته بیدار شدند

مصاحبه با امیر بشیری درباره موسیقی دراماتیک

از پدیده های جشنواره ای که سال گذشته برگزار شد، موسیقی امیر بشیری برای نمایش «زوو» به کارگردانی افسانه محمدی بود. عصر یک روز تابستانی اما در هوایی بهاری، با امیر بشیری به گفتگو نشستیم. هر چند که روزهای پر مشغله ای را می گذراند اما به بهانه ی حضورش در جشنواره ی امسال و ساخت موسیقی برای دو نمایش، گپی کوتاه اما جذاب با او داشتیم. گفتگویی که با چای قندپهلو کامل شد!

-موسیقی تئاتر چه تعریفی دارد؟

هنرها به دو دسته ی شنیداری و دیداری تقسیم می شوند. هر چند که با این دسته بندی ها موافق نیستم اما بدیهی است که موسیقی، هنری شنیداری و تئاتر هنری دیداری است. موسیقی تئاتر مستقل نیست و در خدمت متن و نمایش، به انتقال مفهوم اثر کمک می کند و حتی در عمق بخشیدن به یک سری تصویر می تواند موثر باشد. این اتفاق در سینما هم همین طور است.

برخی از کارشناسان این رشته معتقدند که موسیقی تئاتر جداگانه شنیده نمی شود و باید مخاطب همراه با اثر نمایشی آن را بشنود. این دیدگاه کاملا غلط است، به دلیل اینکه در حال حاضر بسیاری از موسیقی های تاریخ سینما به تنهایی شنیده می شوند و هنوز هم طرفداران زیادی دارند. موسیقی انتقال عواطف به وسیله ی صداهاست. تنها هنری است که می تواند در کسری از ثانیه یک حس را منتقل کند.

-شیوه ی کارت در موسیقی تئاتر چطور است؟

شیوه ی کارم به این گونه است که ابتدا یک سری تم و ملودی اصلی برای اثر می سازم، و این دلیلش بر می گردد به علاقه ی من به این شیوه. دسته ای هم هستند که می گویند فقط باید به متن وفادار بود و هر جا که متن و فضای صحنه می طلبد متناسب با آن باید موسیقی نوشته شود. اگر یک موسیقی در کار خود موفق باشد، حتی بعد از اتمام یک نمایش باز هم مخاطب آن را می شنود. دسته ی سومی هم هستند که هم فضاسازی می کنند و هم تم سازی را مد نظر دارند.

موسیقی تئاتر به سلیقه ی آهنگساز، به ژانر آن اثر و فکر و محتوایی که در کار وجود دارد بستگی دارد. موسیقی دراماتیک باید زوایای پنهان یک نمایش را به بیننده منتقل کند.

-دو سالی می شود که یک آهنگساز حرفه ای برای تئاتر موسیقی می نویسد. پیش تر از این شاهد این بودیم که گروه های نمایشی از نوازنده های سنتی استفاده می کردند یا از موسیقی های انتخابی.

باید اینجا گله ای داشته باشم نسبت به برخی از گروه ها که دقیقه ی 90 یادشان می افتد که باید موسیقی هم وجود داشته باشد. در موسیقی فیلم بهترین زمان برای ساخت موسیقی هنگام تدوین است، ولی در مجموع می توان گفت که آهنگساز اگر در محیط تمرین نمایش یا حتی فیلم قرار بگیرد، موسیقی اش تاثیرگذارتر است. مسئله ی انتخاب موسیقی هم در برخی از موارد منجر به سقوط یک اثر نمایشی می شود. فرض کنیم اگر موسیقی سریال امام علی(ع) را در یک اثر حماسی یا آیینی به کار ببریم، قطعا ذهن مخاطب به سمت آن سریال می رود و حس آن صحنه از نمایش از بین می رود. موسیقی خودش نوعی دیالوگ است که با متن، موازی پیش می رود و با آن هم همراه می شود.

  -حتما در موسیقی تئاتر چالش هایی وجود دارد. از مشکلات این عرصه بگویید.

بودجه مهم است. خیلی از کارهایم رفاقتی است و برای دل خودم کار می کنم. به یکی از کارگردان ها گفتم اگر بودجه ی مناسبی به موسیقی کار بدهی، حتما از نوازندگان خوبی استفاده می کنم که بتوانیم موسیقی را زنده بگیریم. حتی اگر هم هزینه ای برای نمایش باشد، برای صحنه و لباس در نظر گرفته می شود. اغلب تئاتری ها برای دل خود کار می کنند و بودجه ای هم ندارند. بگذریم که گروه هایی هم هستند که با موسیقی های بی ربط جشنواره ها را فتح می کنند و تئاتر شغلشان است.

یکی از مشخصه های موسیقی دراماتیک، دادن جغرافیا به کار است. گاهی اوقات نمایش هایی دیده می شود که بیشتر شبیه به یک موزه مردم شناسی است تا یک اثر نمایشی. مثلا در یک تئاتر که محدوده اش در ایلام می گذرد، کارگردان به دلایل نامشخص از تمام نشانه های سنتی استفاده می کند. این مسئله به موسیقی کار لطمه می زند.

-آینده ی موسیقی تئاتر چطور است؟

آینده ی چندان روشنی را برای موسیقی تئاتر ایلام نمی توان  متصور شد. . سال  گذشته برای یکی از نمایش های شرکت کننده در جشنواره تئاتر موسیقی ساختم و بعد در کمال ناباوری بعضی از دوستان می گفتند که موسیقی این نمایش انتخابی است و از فیلم های هالیوودی گرفته شده است! البته اگر موسیقی من، دوستان را به یاد موسیقی های هالیوودی  می اندازد که صد البته جمعی از بزرگترین و بهترین آهنگسازان دنیا در آنجا فعالیت می کنند برای من جای بسی مسرت است. اعتمادی وجود ندارد. برای رشد موسیقی تئاتر باید ابتدا باید زمینه سازی شود و دیدگاه ها نسبت به آن تغییر کند. خصوصا خود تئاتری ها باید توجه داشته باشند که موسیقی مکمل یک کار است.  

-امسال با دو کار در جشنواره حضور داری. کار چطور پیش می رود؟

نمایش کمدی خیانت اپیزودیک است و موسیقی های متنوعی برایش ساخته ام. نمایش برادرها می میرند هم یک تم غالب دارد و هر دو اثر برایش تم سازی شده است.

 



نظر شما
نام
ایمیل
متن نظر
  ارسال

تمام حقوق اين سايت متعلق به حوزه هنري استان ايلام مي باشد | نقشه سايت